ຫຼັງຈາກ 48 ປີ, ໜຶ່ງ ໃນບັນດາຮູບເງົາທີ່ໜ້າຢ້ານກົວທີ່ສຸດເຄີຍຖືກສ້າງຂື້ນໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃຫຍ່ຫຼາຍ

(SeaPRwire) –   ເຊັ່ນດຽວກັບລົດນິຍົມຂອງຜູ້ຊົມທີ່ປ່ຽນແປງໄປຕາມຍຸກສະໄໝ, ຄວາມຢ້ານກົວຂອງພວກເຂົາກໍປ່ຽນແປງເຊັ່ນກັນ. ເງົາຂອງ Count Orlok ທີ່ຍ່າງຕາມຂັ້ນໄດໃນຮູບເງົາເລື່ອງ Nosferatu ອາດຈະບໍ່ໄດ້ສ້າງຄວາມຢ້ານກົວໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມໃນປີ 2026 ຄືກັບທີ່ເຄີຍເປັນເມື່ອຮ້ອຍປີກ່ອນ. ແຕ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງກໍຍັງຄົງສ້າງຄວາມວິຕົກກັງວົນບໍ່ວ່າເວລາຈະຜ່ານໄປດົນປານໃດກໍຕາມ, ແລະຮູບເງົາບາງເລື່ອງກໍຍັງຄົງຮັກສາຄວາມສາມາດໃນການສ້າງຄວາມຕົກໃຈໄດ້ເຖິງແມ່ນວ່າຜູ້ຊົມຈະເລີ່ມຊິນຊາກັບເລື່ອງອື່ນໆກໍຕາມ. ເກືອບ 60 ປີຫຼັງຈາກການອອກສາຍທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍການໂຕ້ຖຽງ, The Deer Hunter ຍັງຄົງເປັນໜຶ່ງໃນຮູບເງົາທີ່ໜ້າຕົກໃຈທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງ Hollywood.

ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ຕິດຕາມຊີວິດຂອງໝູ່ເພື່ອນສາມຄົນ (Robert De Niro, John Cazale, Christopher Walken) ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກໃນໂຮງງານເຫຼັກກ່ອນທີ່ຈະສະໝັກເຂົ້າເປັນທະຫານເພື່ອໄປຮົບ. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ໃນປ່າ, ພວກເຂົາຕ້ອງປະເຊີນກັບຄວາມໂຫດຮ້າຍຂອງສົງຄາມທີ່ພວກເຂົາບໍ່ເຄີຍຄາດຄິດມາກ່ອນ, ລວມທັງເກມ Russian roulette ທີ່ຖືກບັງຄັບໃຫ້ຫຼິ້ນ. ເມື່ອພວກເຂົາກັບຄືນສູ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ດ້ວຍສະພາບຈິດໃຈທີ່ບອບຊ້ຳຈາກ PTSD ແລະການບາດເຈັບທີ່ປ່ຽນແປງຊີວິດ, ມັນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນວ່າພວກເຂົາບໍ່ສາມາດກັບໄປໃຊ້ຊີວິດແບບເກົ່າໄດ້ອີກຕໍ່ໄປ, ແລະປະເທດຊາດກໍເຊັ່ນກັນ.

The Deer Hunter ໄດ້ຮັບການຕອບຮັບແນວໃດເມື່ອອອກສາຍ?

ກຳກັບໂດຍ Michael Cimino, The Deer Hunter ໄດ້ກາຍເປັນຫົວຂໍ້ໂຕ້ຖຽງທັນທີເມື່ອອອກສາຍໃນປີ 1978. ມັນເປັນການຖ່າຍທຳທີ່ຍາວນານ ແລະ ຫຍຸ້ງຍາກ ເຊິ່ງໃຊ້ງົບປະມານເກີນກຳນົດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ແລະກຸ່ມຄົນຕ່າງໆໄດ້ປະທ້ວງຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ເນື່ອງຈາກການສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງສົງຄາມໃນຫວຽດນາມ. ມັນເປັນໜຶ່ງໃນຮູບເງົາເລື່ອງສຳຄັນເລື່ອງທຳອິດໃນຍຸກນັ້ນທີ່ວິພາກວິຈານການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງອາເມລິກາໃນປະເທດດັ່ງກ່າວຢ່າງກົງໄປກົງມາ, ແລະສຳຫຼວດເບິ່ງສິ່ງທີ່ຈະກາຍເປັນມໍລະດົກແຫ່ງຄວາມບອບຊ້ຳທີ່ກັດກິນຄົນຮຸ່ນທີ່ຖືກເກນທະຫານ.

The Deer Hunter ມີຄວາມຍາວ (184 ນາທີ), ມັກຈະເຮັດໃຫ້ຮູ້ສຶກອຶດອັດກັບຈັງຫວະການດຳເນີນເລື່ອງທີ່ຊັກຊ້າ, ແລະເກືອບຈະພັງທະລາຍລົງພາຍໃຕ້ນ້ຳໜັກຂອງຄວາມທະເຍີທະຍານຂອງມັນເອງ. ມັນມຸ່ງໝັ້ນທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນບໍ່ພຽງແຕ່ສົງຄາມຄືນະລົກເທົ່ານັ້ນ, ເຊິ່ງເປັນຮູບແບບປົກກະຕິຂອງຮູບເງົາປະເພດນີ້, ແຕ່ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າມັນເປັນພະຍາດທີ່ໜ້າອັບອາຍ. ໃນຂະນະທີ່ອາເມລິກາກຳລັງປະເຊີນກັບລາຄາທີ່ແທ້ຈິງຂອງສົງຄາມຫວຽດນາມ, ເຊິ່ງເປັນຄວາມຂັດແຍ່ງທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງສູງຈາກປະຊາຊົນສ່ວນໃຫຍ່ ແລະ ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມແຕກແຍກທາງການເມືອງຢ່າງຮຸນແຮງ, ຮູບເງົາໃນຍຸກນັ້ນໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງທຳມະຊາດທີ່ບໍ່ມີຄວາມສະຫງ່າລາສີຂອງການສົ່ງຊາຍໜຸ່ມໄປສູ້ຮົບເພື່ອສິ່ງທີ່ພວກເຂົາບໍ່ເຂົ້າໃຈ. ນີ້ແມ່ນຍຸກຂອງຮູບເງົາເຊັ່ນ Apocalypse Now, Coming Home, ແລະ Johnny Got His Gun, ເຊິ່ງທັງໝົດນີ້ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມບ້າຄັ່ງຂອງສົງຄາມໃນມຸມມອງຂອງມະນຸດ. ແຕ່ມັນແມ່ນ The Deer Hunter ທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນກາຍເປັນຄວາມຈິງທີ່ສັ່ນສະເທືອນ, ມີຄວາມນິຍົມຄວາມພິນາດ ແລະ ເນົ່າເປື່ອຍຈົນບໍ່ສາມາດປ່ຽນໃຫ້ເປັນຄວາມຮັກຊາດແບບໂຄສະນາຊວນເຊື່ອໄດ້.

ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ສາກສົງຄາມທີ່ເຮັດໃຫ້ The Deer Hunter ໜ້າຕົກໃຈ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກມັນຈະເຮັດໃຫ້ຮູ້ສຶກປັ່ນປ່ວນໃນທ້ອງກໍຕາມ; ມັນແມ່ນສາກຕອນກັບມາບ້ານທີ່ຜົນກະທົບຈາກຄວາມບອບຊ້ຳໄດ້ເຮັດໃຫ້ທຸກຄົນທີ່ຢູ່ອ້ອມຂ້າງອະດີດທະຫານເຫຼົ່ານັ້ນຕິດເຊື້ອພະຍາດດຽວກັນ. ຮູບເງົາເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍງານແຕ່ງດອງ, ເຫດການທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມສຸກ ແລະ ຄວາມຫວັງທີ່ຖືກພັນລະນາຢ່າງລະອຽດ, ກ່ອນທີ່ຈະຕົກເຂົ້າສູ່ຄວາມທຸກທໍລະມານອັນແສນສາຫັດຂອງເຄື່ອງຈັກສົງຄາມ. ເມື່ອພວກເຂົາກັບຄືນສູ່ສະຖານທີ່ທີ່ເຄີຍປອດໄພນັ້ນ, ພວກເຂົາບໍ່ສາມາດຫຼີກລ່ຽງການນຳເອົາຄວາມພິນາດນັ້ນກັບມາດ້ວຍ, ດັ່ງທີ່ຮູ້ສຶກໄດ້ໂດຍຜູ້ຍິງໃນຊີວິດຂອງພວກເຂົາ (ລວມທັງ Meryl Streep ໃນການສະແດງທີ່ໄດ້ຮັບການສະເໜີຊື່ເຂົ້າຊິງລາງວັນ Oscar ເປັນຄັ້ງທຳອິດ).

ເປັນຫຍັງ The Deer Hunter ຈຶ່ງສຳຄັນທີ່ຄວນເບິ່ງໃນຕອນນີ້?

ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ The Deer Hunter ເປັນຮູບເງົາທີ່ແຫຼມຄົມຄືວິທີທີ່ມັນທຳລາຍຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຄວາມເປັນຊາຍອາເມລິກາຜ່ານການຮັບໃຊ້ທາງທະຫານ. ຊາຍທັງສາມຄົນເປັນນັກລ່າສັດທີ່ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄວາມສາມາດໃນການຍິງກວາງໂດຍບໍ່ກະພິບຕາ ແລະ ພະຍາຍາມສ້າງສາຍສຳພັນກັບອະດີດທະຫານ Green Beret ໃນຖານະຜູ້ທີ່ມີຄວາມກ້າຫານເທົ່າທຽມກັນ. ພວກເຂົາເບິ່ງຄືວ່າຄິດວ່າຫວຽດນາມເປັນສະໜາມເດັກຫຼິ້ນ. ຖ້າຄຳເວົ້າເກົ່າທີ່ວ່າທະຫານໄປຮົບໃນຖານະເດັກຊາຍ ແລະ ກັບມາໃນຖານະຜູ້ຊາຍນັ້ນເປັນຄວາມຈິງ, ມັນກໍຖືກສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນທີ່ນີ້ວ່າເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ໂຫດຮ້າຍ, ເຊິ່ງປິດທ້າຍດ້ວຍສາກສຸດທ້າຍທີ່ເປັນການຮ້ອງເພງ “God Bless America” ຢ່າງປະຊົດປະຊັນ. ຈຸດຈົບທີ່ຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້ຂອງການຜູກມັດຄວາມເປັນຊາຍເຂົ້າກັບຄວາມຮຸນແຮງຄືຄວາມຕາຍ, ຫຼືບາງທີອາດເປັນສິ່ງທີ່ຮ້າຍແຮງກວ່ານັ້ນ.

ສາກ Russian roulette ທີ່ເປັນຈຸດໃຈກາງ, ເຊິ່ງຜູ້ຊາຍຖືກບັງຄັບໃຫ້ພະນັນດ້ວຍຊີວິດຂອງພວກເຂົາໃນຂະນະທີ່ຄົນອ້ອມຂ້າງວາງເດີມພັນວ່າໃຜຈະຕາຍ, ແມ່ນສາກທີ່ໜ້າຂົນລຸກໃນການສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມໂຫດຮ້າຍທີ່ບໍ່ມີຄວາມໝາຍ. ເຊັ່ນດຽວກັບສົງຄາມ, ມັນເປັນເກມແຫ່ງໂຊກຊະຕາທີ່ປະໄວ້ພຽງແຕ່ຮອຍແຜອັນໃຫຍ່ຫຼວງເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານຈະລອດຊີວິດມາໄດ້ກໍຕາມ (ໜ້າສົນໃຈທີ່ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ຖືກກ່າວຫາວ່າເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ເກີດເຫດການຫຼາຍຢ່າງທີ່ຜູ້ຄົນເສຍຊີວິດໃນຂະນະທີ່ຫຼິ້ນ Russian roulette).

ຮູບເງົາສົງຄາມຫຼາຍເລື່ອງມີຄວາມຫົດຫູ່, ແຕ່ຫຼາຍເລື່ອງກໍຕົກຢູ່ໃນກັບດັກຂອງການເຮັດໃຫ້ການສູ້ຮົບເບິ່ງຄືວ່າໜ້າຕື່ນເຕັ້ນ. ນັກວິຊາການໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍທົດສະວັດໃນການໂຕ້ວາທີວ່າເປັນໄປໄດ້ຫຼືບໍ່ທີ່ຈະສ້າງຮູບເງົາຕ້ານສົງຄາມຢ່າງແທ້ຈິງ ຖ້າການເຮັດໃຫ້ມັນເປັນຮູບເງົາເຮັດໃຫ້ມັນກາຍເປັນຄວາມບັນເທີງທີ່ງ່າຍດາຍ. ບໍ່ມີຫຍັງກ່ຽວກັບ The Deer Hunter ທີ່ເຂົ້າກັບແມ່ພິມນັ້ນ. ການເບິ່ງ The Deer Hunter, ຫຼາຍທົດສະວັດຫຼັງຈາກທີ່ມັນສ້າງຄວາມໂຕ້ຖຽງ, ກໍຍັງເປັນເລື່ອງທີ່ຍາກທີ່ຈະເບິ່ງ. ມັນຄືກັບການແກະບາດແຜທີ່ຍັງສົດຢູ່ຊ້ຳແລ້ວຊ້ຳອີກ.

ການປ່ອຍ The Deer Hunter ໃນຮູບແບບ 4K Blu-Ray Steelbook ມີຄຸນສົມບັດໃໝ່ຫຍັງແດ່?

ການປ່ອຍ The Deer Hunter ໃນຮູບແບບ 4K limited edition Blu-ray ຈາກ Shout Factory ມາພ້ອມກັບຄຸນສົມບັດພິເສດຫຼາກຫຼາຍ:

• ຄຳບັນຍາຍສຽງໂດຍນັກຖ່າຍພາບยนตร์ Vilmos Zsigmond ແລະ ນັກຂ່າວຮູບເງົາ Bob Fisher
• We Don’t Belong Here: ບົດສຳພາດນັກສະແດງ John Savage
• The War at Home: ບົດສຳພາດນັກສະແດງ Rutanya Alda
• A National Anthem: ບົດສຳພາດຜູ້ຜະລິດ Michael Deeley
• This Is Not About War: ບົດສຳພາດຫົວໜ້າຝ່າຍຫຼັງການຜະລິດ Katy Haber ແລະ ຜູ້ບໍລິຫານຝ່າຍການຕະຫຼາດ Universal Willette Klausner
• ສາກທີ່ຖືກຕັດອອກ ແລະ ສາກເພີ່ມເຕີມ
• ຕົວຢ່າງຮູບເງົາ (Theatrical Trailer)
• ໂຄສະນາທາງວິທະຍຸ (Radio Spots)
• ຄັງຮູບພາບ (Still Gallery)

The Deer Hunter ມີວາງຈຳໜ່າຍແລ້ວຈາກ Shout Factory.