3 ຜົນງານ ਫਿਲ্ম SF ທີ່ SXSW ສະແດງໃຫ້ເຫັນ ມີແນວ storytelling ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ

(SeaPRwire) –   ນິຍາຍວິທະຍາສາດເປັນປະເພດທີ່ປ່ຽນແປງໄດ້ສະເໝີ, ເຊິ່ງກວມເອົາເລື່ອງລາວທີ່ຫຼາກຫຼາຍ, ຕັ້ງແຕ່ການຜະຈົນໄພແບບ pulp ຈົນເຖິງ space operas ແລະ time-travel rom-coms. ມັນເປັນປະເພດທີ່ພັດທະນາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ບໍ່ມີຮູບຮ່າງທີ່ແນ່ນອນ ເຊິ່ງສາມາດຮຽກຮ້ອງງົບປະມານສູງສຸດເພື່ອສ້າງໂລກທີ່ໄກອອກໄປໃຫ້ມີຊີວິດຊີວາ. ຫຼືມັນສາມາດເປັນພື້ນຫຼັງທີ່ສົມບູນແບບສໍາລັບລະຄອນຕົວລະຄອນທີ່ມີງົບປະມານຕໍ່າ, lo-fi.

ໃນງານ SXSW Film & TV Festival ປີນີ້, ປະເພດຫຼັງໄດ້ຄອບງໍາພື້ນທີ່, ໂດຍນິຍາຍວິທະຍາສາດກາຍເປັນພື້ນຫຼັງຂອງລະຄອນມະນຸດທີ່ໃກ້ຊິດ — ດ້ວຍລະດັບຄວາມສໍາເລັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ມັນເປັນຕົວຊີ້ບອກເຖິງແນວໂນ້ມທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນການສ້າງຮູບເງົານິຍາຍວິທະຍາສາດບໍ? ຫຼືເປັນພຽງເລື່ອງບັງເອີນທີ່ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາຫຼາຍຄົນໃຊ້ການເດີນທາງຂ້າມເວລາ ຫຼື ການຖ່າຍໂອນສະຕິດິຈິຕອນເພື່ອເລົ່າເລື່ອງທີ່ຂັບເຄື່ອນດ້ວຍຕົວລະຄອນ? ບາງທີອາດຈະແມ່ນທັງສອງຢ່າງ. ແຕ່ຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນພາບລວມຂອງຮູບເງົານິຍາຍວິທະຍາສາດທີ່ດີທີ່ສຸດ ແລະຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດບາງເລື່ອງທີ່ໃຊ້ປະເພດນີ້ເປັນພຽງອຸປະກອນປະກອບສາກສໍາລັບລະຄອນຕົວລະຄອນຂອງພວກເຂົາ.

Anima

ມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ມີນໍ້າໜັກໃນ Anima, ລະຄອນນິຍາຍວິທະຍາສາດຈາກຜູ້ກຳກັບ Brian Tetsuro Ivie ທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນອະນາຄົດແບບ retro-futuristic ທີ່ເຕັກໂນໂລຢີໄດ້ກ້າວໜ້າຫຼາຍຈົນສັດລ້ຽງສາມາດມີຊີວິດຢູ່ຕະຫຼອດໄປ ຫຼື ສະຕິຂອງຄົນເຮົາສາມາດຖືກອັບໂຫຼດຂຶ້ນຄລາວຫຼັງຈາກຮ່າງກາຍເສຍຊີວິດ. ບາງທີອາດຈະແມ່ນລັກສະນະທີ່ສະຫງົບງຽບຂອງຕົວລະຄອນຫຼັກ Beck (Sydney Chandler ຈາກ Alien: Earth), ວິສະວະກອນທີ່ບໍ່ເຂົ້າສັງຄົມທີ່ຮັບວຽກເປັນຜູ້ດູແລ Paul (Takehiro Hira ຈາກ Shogun), ນັກທຸລະກິດຊາວຍີ່ປຸ່ນທີ່ໂດດດ່ຽວທີ່ກໍາລັງກະກຽມທີ່ຈະອັບໂຫຼດສະຕິຂອງຕົນເອງກ່ອນທີ່ພະຍາດຮ້າຍແຮງຈະສິ້ນສຸດລົງ. ຫຼືບາງທີອາດຈະແມ່ນຄວາມຊື່ນຊົມຊີວິດທີ່ຂ້ອນຂ້າງບໍ່ມີຊີວິດຊີວາຂອງຮູບເງົາ, ໃນຂະນະທີ່ Beck ແລະ Paul ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງອໍາລາຂ້າມປະເທດທີ່ແປກປະຫຼາດ. ຫຼືບາງທີອາດຈະແມ່ນຄວາມຈິງທີ່ວ່າລັກສະນະຂອງໄຊຊະນະໃນອະນາຄົດຂອງ Anima ເໜືອຄວາມຕາຍ — ດ້ວຍສັດລ້ຽງທີ່ເປັນອະມະຕະ ແລະ ຜູ້ຄົນທີ່ເປັນອະມະຕະທາງດິຈິຕອນ — ເຮັດໃຫ້ເລື່ອງລາວທີ່ຢືນຢັນຊີວິດຂອງມັນຮູ້ສຶກທໍາມະດາສ່ວນໃຫຍ່.

ດ້ວຍສະພາບແວດລ້ອມແບບຍີ່ປຸ່ນ (ເຖິງແມ່ນວ່າຮູບເງົາຈະບໍ່ຊັດເຈນກ່ຽວກັບສະຖານທີ່ຂອງມັນ, ບາງຄັ້ງກໍຢຸດຢູ່ໂຮງແຮມຕ່າງໆໃນສະຫະລັດ) ແລະ ການຍຶດຕິດກັບພະລັງງານເຊື່ອມຕໍ່ຂອງດົນຕີ, Anima ຮູ້ສຶກວ່າໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈບາງສ່ວນຈາກຜົນງານຂອງ Haruki Murakami, ແຕ່ການປະມານຄວາມ surrealism ທີ່ບໍ່ຊັດເຈນຂອງຜູ້ຂຽນ 1Q84 ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນລົ້ມເຫຼວ. ໃນຂະນະທີ່ Paul ລາກ Beck ໄປຫາຄົນໃນຊີວິດຂອງລາວທີ່ລາວໄດ້ດູຖູກ ຫຼື ປະຖິ້ມ, Ivie ໄດ້ໃສ່ຮູບພາບທີ່ແປກປະຫຼາດ ແລະ ລັກສະນະ futuristic ແບບສຸ່ມ, ແຕ່ Anima ເປັນຮູບເງົາ road-trip ທີ່ທໍາມະດາທີ່ໜ້າຜິດຫວັງ. ທ່ານບໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍກ່ຽວກັບໂລກຂອງມັນ, ຫຼືຄວາມເສຍໃຈຂອງ Paul, ນອກເໜືອຈາກສິ່ງທີ່ລາວເວົ້າກັບ Beck ໂດຍກົງ. ມັນເປັນລະຄອນນິຍາຍວິທະຍາສາດທີ່ບໍ່ມີຈຸດໝາຍ ເຊິ່ງມີຄວາມສ່ຽງທີ່ຖືກແຕ້ມຂຶ້ນຢ່າງບາງໆຄືກັບຕົວລະຄອນຂອງມັນ.

Anima ໄດ້ສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໃນວັນທີ 12 ມີນາ ທີ່ SXSW. ມັນຍັງບໍ່ມີຜູ້ຈັດຈໍາໜ່າຍ ຫຼື ວັນທີອອກສາຍທົ່ວໄປເທື່ອ.

The Saviors

The Saviors ອາດຈະເປັນການເສຍເວລາ ແລະ ພອນສະຫວັນທີ່ໜ້າຜິດຫວັງທີ່ສຸດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນຢູ່ SXSW. ນໍາສະແດງໂດຍ Adam Scott ແລະ Danielle Deadwyler ເປັນຄູ່ຜົວເມຍຊານເມືອງທີ່ກໍາລັງຈະຢ່າຮ້າງ, The Saviors ເປັນຄວາມລຶກລັບນິຍາຍວິທະຍາສາດທີ່ປອມຕົວເປັນໜັງ thriller ຈິດຕະວິທະຍາທີ່ຫວາດລະແວງ. ເຊິ່ງຈະດີຖ້າເຄິ່ງໜຶ່ງຂອງໜັງ thriller ຈິດຕະວິທະຍາທີ່ຫວາດລະແວງນັ້ນບໍ່ໄດ້ຝັງຢູ່ໃນຮູບແບບຄລີເຊຂອງຕາເວັນອອກກາງທີ່ລ້າສະໄໝ ແລະ ຄໍາເຫັນທາງການເມືອງທີ່ບໍ່ສົມບູນ.

Kevin Hamedani ໄດ້ກໍາກັບ The Saviors, ເຊິ່ງຕິດຕາມ Sean ແລະ Kim Harrison ຂອງ Scott ແລະ Deadwyler, ຜູ້ທີ່ອາໄສຢູ່ໃນເຂດຊານເມືອງທີ່ງຽບສະຫງົບ ເຊິ່ງທັນໃດນັ້ນກໍຖືກສັ່ນສະເທືອນເມື່ອແຂກ Airbnb ຂອງ Sean ແລະ Kim ມາຮອດ. ແຂກຂອງພວກເຂົາແມ່ນ Amir ແລະ Jahan Razi (Theo Rossi ແລະ Nazanin Boniadi), ອ້າຍນ້ອງຊາວຕາເວັນອອກກາງ ແລະ ນ້ອງສາວທີ່ຫູໜວກຂອງລາວທີ່ເບິ່ງຄືວ່າໜ້າຮັກ… ແຕ່ພຶດຕິກໍາທີ່ແປກປະຫຼາດຂອງພວກເຂົາເລີ່ມເຮັດໃຫ້ Sean ແລະ Kim ສົງໄສ: ພວກເຂົາຂີ້ຢ້ານ, ພວກເຂົາເບິ່ງຄືວ່າກໍາລັງເຝົ້າເບິ່ງຄົນອື່ນຢູ່ສະເໝີ, ແລະທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດ, ພວກເຂົາກໍາລັງເຊື່ອງເຄື່ອງຈັກແປກໆທີ່ເບິ່ງຄືວ່າມີລັກສະນະຂອງລະເບີດ. ດ້ວຍປະທານາທິບໍດີມີກໍານົດຈະມາຢ້ຽມຢາມເມືອງຂອງພວກເຂົາ, Sean ແລະ Kim ເລີ່ມກັງວົນວ່າພວກເຂົາກໍາລັງຢູ່ໃນໃຈກາງຂອງການສົມຮູ້ຮ່ວມຄິດຂະໜາດໃຫຍ່ — ຄວາມສົງໄສທີ່ເປັນຈິງກວ່າທີ່ພວກເຂົາຄາດໄວ້.

The Saviors ໄດ້ເຊື່ອງບັດນິຍາຍວິທະຍາສາດຂອງຕົນໄວ້ຢ່າງໜ້າຜິດຫວັງ, ບາງຄັ້ງກໍໃຫ້ຄໍາແນະນໍາເຊັ່ນ: ແສງສີຂຽວທີ່ປາກົດຈາກເຮືອນພັກທີ່ Amir ແລະ Jahan ພັກຢູ່, ຫຼື ຄວາມຝັນ apocalyptic ທີ່ surreal ທີ່ລົບກວນ Sean. ແຕ່ສ່ວນໃຫຍ່ມັນມັກທີ່ຈະສະແດງຄວາມຝັນທີ່ຫວາດລະແວງຂອງ Sean ແລະ Kim, ຜູ້ທີ່ເຊື່ອວ່າພວກເຂົາກໍາລັງໃຫ້ທີ່ພັກແກ່ຜູ້ກໍ່ການຮ້າຍ. ມັນເປັນວິທີການທີ່ລ້າຫຼັງ ແລະ ເກົ່າແກ່ທີ່ໜ້າຜິດຫວັງຕໍ່ເລື່ອງລາວທີ່ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄໍາໝັ້ນສັນຍາທີ່ດີ, ພຽງແຕ່ — ອືມ — ລະເບີດມັນທັງໝົດຊ້າເກີນໄປ.

The Saviors ໄດ້ສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໃນວັນທີ 13 ມີນາ ທີ່ SXSW. ມັນຍັງບໍ່ມີຜູ້ຈັດຈໍາໜ່າຍ ຫຼື ວັນທີອອກສາຍທົ່ວໄປເທື່ອ.

Sparks

Cleo (Elsie Fisher) ຫາກໍຍ້າຍມາຢູ່ເມືອງນ້ອຍ Sparks, Nebraska, ແຕ່ນາງຮູ້ທັນທີວ່ານາງຕ້ອງການອອກໄປໄວເທົ່າທີ່ຈະໄວໄດ້. ເມື່ອຕູ້ຂາຍຢາສູບໄດ້ແຈກປຶ້ມກ່ຽວກັບຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ French New Wave Jean-Luc Godard ໂດຍບໍ່ຄາດຄິດ, Cleo ກາຍເປັນນັກຮັກຮູບເງົາທີ່ກະຕືລືລົ້ນ. ແລະເມື່ອນາງພົບກັບ Crop, ກຸ່ມໄວລຸ້ນທີ່ເດີນທາງໄປມາທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງພວກເຂົາໄປຢ້ຽມຢາມອ່າງເກັບນໍ້າໃກ້ຄຽງທີ່ພວກເຂົາເຊື່ອວ່າມີພະລັງງານທີ່ຈະພາພວກເຂົາເດີນທາງຂ້າມເວລາ, ນາງໄດ້ຕັດສິນໃຈວ່ານາງຕ້ອງການເດີນທາງກັບຄືນໄປປາຣີໃນຊຸມປີ 1960 ເພື່ອກາຍເປັນນັກສະແດງ. ຜູ້ນໍາກຸ່ມ Crop Antoine (Charlie B. Foster) ຕົກຫຼຸມຮັກ Cleo ທັນທີ ແລະ ຜັກດັນໃຫ້ກຸ່ມພະຍາຍາມຊ່ວຍນາງບັນລຸຄວາມຝັນຂອງນາງ. ແຕ່ເມື່ອ Cleo ຫາຍຕົວໄປເອງໃນອ່າງເກັບນໍ້າ, ກຸ່ມ Crop ກໍຕົກຢູ່ໃນສະພາບທີ່ບໍ່ຮູ້ວ່າຈະເຮັດຫຍັງ — ຈົນກວ່ານາງຈະກັບມາ ແລະ ປ່ຽນແປງແນວຄິດທັງໝົດຂອງພວກເຂົາກ່ຽວກັບວິທີການເຮັດວຽກຂອງໂລກ.

Sparks ເປັນຮູບເງົານິຍາຍວິທະຍາສາດ lo-fi ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນຊຸດນີ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ. ເປັນຮູບເງົາ queer coming-of-age ທີ່ໜ້າຮັກ ແລະ ແປກປະຫຼາດ, Sparks ໄດ້ຝັງຢູ່ໃນຄວາມຝັນທີ່ເໝາະສົມກັບກຸ່ມນັກຝັນຂອງມັນ. ກຸ່ມນັກສະແດງ — ເຊິ່ງປະກອບມີນັກສະແດງໃໝ່ ແລະ ນັກສະແດງທີ່ກໍາລັງມາແຮງ Denny McAuliffe, Madison Hu, Simon Downes Toney, Thomas Deen Baker, ແລະ Julia D’Angelo — ປະກອບເປັນຫົວໃຈທີ່ດິບ, ຫຍາບຄາຍຂອງຮູບເງົາ, ຂຽນ ແລະ ກໍາກັບໂດຍ Fergus Campbell. ໄວລຸ້ນຕົກຫຼຸມຮັກ ແລະ ເລີກກັນ, ຈັດງານບາບີຄິວທີ່ແປກປະຫຼາດທີ່ໃກ້ຈະ surreal, ເຂົ້າຮ່ວມການແຂ່ງຂັນເຕັ້ນລໍາກັບຄາວບອຍ queer, ແລະ ເວົ້າດ້ວຍສຽງດຽວກັນ, ແບບ Wes Andersonian ທີ່ປິດບັງອາລົມທີ່ວຸ້ນວາຍຂອງພວກເຂົາພາຍໃຕ້ພື້ນຜິວ. ມັນເປັນເລື່ອງນິຍາຍວິທະຍາສາດ indie ປະເພດທີ່ວິທີການ lo-fi ນີ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນມາ, ແລະມັນຖືກກໍານົດໃຫ້ເປັນເພັດທີ່ເຊື່ອງໄວ້ທີ່ຖືກຄົ້ນພົບໂດຍນັກຮັກຮູບເງົາທີ່ກໍາລັງເລີ່ມຕົ້ນ.

Sparks ໄດ້ສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໃນວັນທີ 12 ມີນາ ທີ່ SXSW. ມັນຍັງບໍ່ມີຜູ້ຈັດຈໍາໜ່າຍ ຫຼື ວັນທີອອກສາຍທົ່ວໄປເທື່ອ.