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(SeaPRwire) –   ภาพยนตร์และเทคโนโลยี携手并进。随着特效和计算机图形技术变得越来越先进，电影界开始接纳不断发展的视觉特效，并挖掘其在讲故事方面的潜力。如今，像全片使用电脑生成影像（CGI）这样的技术在电影中已很常见，但一些电影制作人特别热衷于将传统叙事与技术实验融合在一起。罗伯特·泽米吉斯的职业生涯就是一个例子。这位凭借《阿甘正传》获得奥斯卡奖的导演，几十年来一直在电影特效领域推动更大的创新，从《谁陷害了兔子罗杰》中动画与真人表演的融合，到《回到未来2》中多个迈克尔·J·福克斯的呈现，再到《超时空接触》中史上最疯狂的跟踪镜头。

在21世纪中期，他对动作捕捉动画特别着迷，用真实演员以意想不到的形象表演，创造出完全动画化的世界。他对这种新媒介非常投入，以至于成立了一家制作公司——ImageMovers Digital，专门制作动作捕捉电影。一开始进展还不错，比如《极地特快》和《贝奥武夫》，这两部电影让大牌演员置身于奇幻场景中，而这些场景如果采用真人实景拍摄要么不可行，要么成本太高。对泽米吉斯来说，这是一次自由的创作体验，让身为传奇完美主义者的他对电影的各个方面有了更多掌控。他将其视为电影媒介的未来。但只一部惨败之作就终结了整个潮流。

《火星需要妈妈》改编自同名儿童读物，是一部科幻喜剧冒险片，讲述了一群外星人绑架地球上最好的人类母亲，从她们的大脑中提取母性关怀，以训练一批保姆机器人的故事。9岁的小男孩米洛平时对妈妈习以为常，他偷偷藏身在火星飞船上，去拯救妈妈，并向外星人展示家庭的重要性。

泽米吉斯没有执导《火星需要妈妈》，这项任务交给了《埃及王子》的联合导演西蒙·韦尔斯，但这部电影带有泽米吉斯动作捕捉痴迷时代的所有特征。它的情节是典型的煽情套路，这种情节在80年代的影院里不会显得突兀。不过，它大多时候无趣又烦人，有些情节漏洞大到能让一艘不明飞行物飞过去。《火星需要妈妈》还存在这个时代所有家庭电影中最令人震惊的倒退性别规范。人类女性的价值仅仅在于她们作为家庭主妇的能力，而父亲这个概念在两个星球上似乎都是完全陌生的。而且他们还硬塞进了一个有着皮克斯动画里妈妈般臀部和粉色头发的性感外星女性。

但最糟糕的是特效。一切看起来都很假，没有重量感，外星场景和生物也毫无想象力。表演也很奇怪，很大程度上是因为动作捕捉技术一直没能解决困扰《极地特快》这类影片的死眼问题。米洛的身体表演由赛斯·格林完成，这让一切更添怪异之感。说实话，长时间看着里面的人类角色会让人不舒服，尤其是丹·福格勒那张像橡皮糖一样的“喜剧”配角脸。《火星需要妈妈》比《阿凡达》晚两年上映，但相比之下，它的特效感觉落后了几十年。事实上，整部电影都过时了，从故事到泽米吉斯对儿童娱乐的理解。在一个薄弱的基础上加上极其昂贵的技术只会加剧其内在问题。

在电影上映前一年，迪士尼宣布ImageMovers Digital将停止运营。这对《火星需要妈妈》来说是不祥之兆，该片上映后差评如潮，票房惨败，1.5亿美元的预算只收获了3920万美元。经通胀调整后，它仍然是有史以来票房最惨败的影片之一，超过了《小飞侠：幻梦启航》《丛林奇航》和《星际传奇》等。就这样，动作捕捉电影走向了闻香电影（Smell-o-vision）的老路，这让泽米吉斯非常沮丧，他被迫取消了《兔子罗杰》续集和一部将使用该技术的《黄色潜水艇》电影的计划。

虽然泽米吉斯致力于在宏大的电影规模上尝试新事物的精神有值得钦佩之处，但不可否认的是，他优先考虑闪亮的新技术而不是坚实的故事或角色，这在过去几十年里一直是他作品的特点（还记得《欢迎来到马文镇》吗？或者《这里》？）他对动作捕捉的执着从未真正得到回报，部分原因是技术仍比他的雄心落后几年，但也因为对于他选择的故事来说，这种技术似乎从来都不是必需的。是什么阻止了《火星需要妈妈》成为一部带有实际特效且由真正孩子担任主角的经典安布林式家庭科幻冒险片呢？只有泽米吉斯能给出答案。

动作捕捉显然从未离开过电影界。像詹姆斯·卡梅隆这样的导演一直在提升这项技术的能力，以创造全新的世界，电子游戏也用它通过逼真的人类动作给角色带来更有触感的体验。但没人再尝试制作像《火星需要妈妈》这样的电影是有原因的，在这类电影中每个元素都是电脑生成的，演员脸上布满了点。即使剧本完美，观众的大脑也很难接受如此惊人地跌入恐怖谷的情况。

《火星需要妈妈》正在迪士尼+上播放。